Ιωάννα Κουρμπέλα: «Τα ρούχα που κάνω τα οραματίζομαι σε όλα τα σώματα»

Η Ιωάννα Κουρμπέλα έχει δηλώσει πολλές φορές πως μικρή ονειρευόταν να γίνει αρχιτέκτονας η ζωή, όμως, με τον έναν ή με τον άλλον τρόπο μας οδηγεί εκεί που πρέπει. Και εκείνη την οδήγησε να διαχειριστεί την οικογενειακή κληρονομιά στην κατασκευή χειροποίητων ενδυμάτων και να τη μετατρέψει σε έναν σύγχρονο Οίκο με trademark τις ρευστές, γραμμικές φόρμες του, το εκλεπτυσμένο design και τη διαχρονική θηλυκότητα που πηγάζει μέσα από την υψηλή, κατασκευαστική ποιότητα. Η σχεδιάστρια μας μίλησε για τις φόρμες που προστατεύουν πρώτα την ψυχή και μετά το στυλ και έγραψε μαζί μας «ένα γράμμα στα σώματά μας», στα σώματα που θέλει να ντύσει.

H συλλογή σας για τον φετινό χειμώνα ονομάζεται «Inner Armour – Α Fashion Tale». Μπορούμε μέσα από τα ρούχα να χτίσουμε την προσωπική μας πανοπλία απέναντι στις αντιξοότητες;

Σαφώς το ένδυμα λειτουργεί σαν προσωπική «πανοπλία» και με την κυριολεκτική έννοια αλλά και με μια πιο εσωτερική προσέγγιση. Όταν αποφασίζουμε συνειδητά να επιλέξουμε ένα ρούχο βάση του χρώματος, της υφής, του υλικού του, αποφασίζουμε επίσης ασυνείδητα να εκφράσουμε την προσωπικότητα και τη διάθεσή μας. Με την επιλογή των ρούχων μας στην καθημερινότητά μας, δημιουργούμε ένα «προστατευτικό» πλαίσιο όχι μόνο για το σώμα αλλά και για την ψυχή μας.

Ποια ήταν η κύρια πηγή έμπνευσης πίσω από τη φετινή χειμερινή συλλογή και πώς συνδέεται με την ιδέα του σώματος ως αφήγηση;

Τη συλλογή A/W 25/26, τη χαρακτηρίζει ο βασικό πυρήνας του σχεδιασμού μου, το πώς το ρούχο φιλοξενεί το σώμα μέσα σε αυτό. Το βασικό μου μέλημα είναι τα άτομα που επιλέγουν τις συλλογές μου να νιώθουν «προστατευμένα» μέσα σε αυτά.

Την Κυριακή παρουσιάσατε στο πλαίσιο της Athens Fashion Week, το fashion show σας με τίτλο «Letters to my Body», ένα όνομα που παραπέμπει σε έναν διάλογο με το σώμα μας. Τι θα θέλατε να «διαβάσει» το κοινό μέσα από αυτή τη συνομιλία;

Η συλλογή «Letters to my Body» είναι αφιερωμένη σε όσα άτομα θέλουν να εκφράζονται με ελευθερία, αυτοπεποίθηση, υπογραμμίζοντας τη δική τους ισορροπία ανάμεσα στη δύναμη και την ευαισθησία. Μια συλλογή που δεν ακολουθεί απλώς τις τάσεις, αλλά δημιουργεί έναν νέο διάλογο ανάμεσα στο στυλ και την ταυτότητα. Είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι που για ακόμα μία χρονιά δείξαμε τη συλλογή για τον επόμενο χειμώνα Fall/Winter 26-27 του Kourbela Designer Brand, εναρμονισμένη με τα διεθνή χρονικά standards. Είμαι ευγνώμων για την ομάδα που μετρά πάνω από 150 άτομα για να πραγματοποιηθεί αυτό το show, από τους σταθερούς μας συνεργάτες στο ατελιέ, μέχρι τα μοντέλα, τους make up artists, τους κομμωτές, τους φωτογράφους και όλους όσους συνέβαλαν σε αυτό το αποτέλεσμα που με έκανε περήφανη.

Πώς μεταφράζεται στο σχέδιο ρούχων η έννοια της συμφιλίωσης και της αποδοχής του σώματος; Οι χαρακτηριστικές σας πτυχώσεις και ο τρόπος που το μαλλί αγκαλιάζει το σώμα είναι μέρος της «αγάπης» σας προς αυτό;

Η αποδοχή της σιλουέτας μας είναι ο σημαντικότερος παράγοντας. Όταν τη κατακτήσουμε ντυνόμαστε πολύ καλύτερα και κάνουμε πολύ καλύτερες επιλογές για το σώμα μας. Η μόδα δυστυχώς πολλές φορές μας απογοητεύει για τα σώματα που προωθεί. Πλέον πιστεύω ότι έχουμε φύγει από αυτό. Τα ρούχα που κάνω τα οραματίζομαι σε όλα τα σώματα και χαίρομαι που τελικά βλέπω να τα φορούν.

Τι ρόλο παίζουν οι υφές και τα υλικά της χειμερινής συλλογής στην απόδοση συναισθημάτων ή βιωμάτων;

Πολύ βασικό. Προσωπικά τα υλικά αποτελούν πηγή έμπνευσης για εμένα. Όταν δω ένα υλικό ξέρω ενστικτωδώς τι είδους ρούχο είναι ιδανικό για να δημιουργηθεί με αυτό. Πλέον είναι όλα βιωματικά και ασυνείδητα συναισθηματικά. Τα φυσικά υλικά «αγαπούν» το σώμα άρα σε κάνουν πάντα να τα αναζητάς.

Υπάρχει κάποιο συγκεκριμένο κομμάτι της συλλογής που θεωρείτε ότι συνοψίζει καλύτερα το μήνυμα του show και γιατί;

Η σύνδεση των χρωμάτων και των υλικών που μπορεί να είναι αντιφατικά μεταξύ τους π.χ. σατέν με γούνα ή δέρμα με cashmere και αντίστοιχα το μοβ με το εκρού είναι αυτό που «γεφυρώνει» τις διαφορετικές ιστορίες της συλλογής δημιουργώντας ένα αρμονικό αποτέλεσμα.

Η αισθητική σας χαρακτηρίζεται από ένα άρτιο flow, μία ελευθερία στις γραμμές και μία διαχρονικότητα στους βασικούς, χρωματικούς άξονες. Πώς εξελίσσεται αυτή η αισθητική χρόνο με τον χρόνο;

Η προσέγγισή μου στη μόδα είναι πρωτίστως καλλιτεχνική και λειτουργώ με την συνείδηση πως αυτό είναι κάτι το οποίο δεν μπορεί να κατακτηθεί 100% μιας και η τέχνη είναι ατέρμονη. Υπάρχει όμως πάντα το κίνητρο για προσωπική εξέλιξη κι επομένως για επαγγελματική γεγονός που συμπαρασύρει και την εξέλιξη του brand. Σε αυτά τα 25 χρόνια πορείας στο χώρο η ιστορία έχει αποδείξει ότι έχουμε καταφέρει να μεταβολίσουμε όλες τις κοινωνικοπολιτικές εξελίξεις παραμένοντας πιστοί στον πυρήνα του υψηλού σχεδιασμού και της ποιότητας και διατηρώντας τις αξίες των προηγούμενων γενεών ακόμα ζωντανές.

Πώς βλέπετε το brand σας σε δέκα χρόνια από σήμερα; Tα social media επηρεάζουν τον τρόπο που θέλετε να επικοινωνήσετε και να δημιουργήσετε με (για) το κοινό;

Έχει δημιουργηθεί ένας εντελώς νέος τρόπος επικοινωνίας που επηρεάζει τον σχεδιασμό, την παραγωγή και τον τρόπο διοχέτευσης των προϊόντων μας στην αγορά. Επί της ουσίας όση αξία έχει αυτό που κάνεις πλέον έχει και ο τρόπος που το επικοινωνείς. Το επικοινωνιακό κομμάτι είναι κάτι που στο παρελθόν δεν αναλάμβανα να παρακολουθήσω τόσο έντονα αλλά έχω αποφασίσει να το υποστηρίξω.

Οραματίζομαι εξέλιξη σε όλους τους τομείς, από την καλλιτεχνική δημιουργία και τις παραγωγικές διαδικασίες ως και την εμπειρία την οποία εισπράττει ο καταναλωτής όταν έρχεται σε επαφή με το brand. Είναι μια πολυεπίπεδη διαδικασία που αφορά όλα τα κανάλια της δουλειάς και προϋποθέτει να είμαστε όλοι υγιείς και χαρούμενοι ώστε να μπορούμε να την υποστηρίζουμε. Από την πρώτη στιγμή προωθούμε για την παραγωγή ηθικές πρακτικές. Είμαστε μία αμιγώς ελληνική εταιρεία που έχουμε καταφέρει να φτάσουμε σε μακρινά σημεία σε όλο τον κόσμο. Αυτή είναι μία αξία για την οποία δεσμευόμαστε ότι θα μείνουμε πιστοί.

Σε μια εποχή που η μόδα γίνεται όλο και πιο γρήγορη, γιατί πιστεύετε ότι ο συναισθηματικός δεσμός ρούχου–σώματος έχει ιδιαίτερη αξία;

Όσο γρήγοροι κι αν είναι οι ρυθμοί στους οποίους ζούμε, δημιουργούμε και παράγουμε, είναι ανάγκη και ένστικτο του ανθρώπου να έχει βιωματική σχέση με το ρούχο. Στη πραγματικότητα η ταχύτητα δεν επηρεάζει το πώς νιώθουμε αλλά το ότι δεν συνειδητοποιούμε τι νιώθουμε. Για παράδειγμα είναι ξεκάθαρα διαφορετική η αίσθηση του να φοράς ένα φυσικό υλικό απ’ ότι ένα συνθετικό αυτό που πρέπει να κάνουμε είναι να δίνουμε το χώρο και το χρόνο στον εαυτό μας να το αντιληφθεί

Τι θα θέλατε να κρατήσουν οι θεατές φεύγοντας από την επίδειξη; Ένα συναίσθημα, μια σκέψη…

Τα περισσότερα σχόλια που έλαβα από την χθεσινή επίδειξη εκτός από το πόσο όμορφα ήταν τα ρούχα και πόσο αρμονικό το αποτέλεσμα ήταν το γεγονός πως η συλλογή κατάφερε να ταξιδέψει τον κόσμο. Για εμένα το ξεκάθαρο μήνυμα που κρατάω είναι πως η ομορφιά την οποία έμφυτα αναζητάμε, προσφέρει την ψυχική ανάταση που μας κάνει μέρα με τη μέρα καλύτερους.

PHOTO 1 / 6

Photo 1/6

Photo 2/6

Photo 3/6

Photo 4/6

Photo 5/6

Photo 6/6