Ελένη Ράντου, Σαμ Σέπαρντ και Παλαιστινιακός Κινηματογράφος: 10 προτάσεις για το Σαββατοκύριακο

Η πολιτιστική ατζέντα του CNN Greece για το Σαββατοκύριακο παρουσιάζει μια πληθώρα εκδηλώσεων που καλύπτουν όλα τα γούστα και ενδιαφέροντα. Από τις πρωτοποριακές εκθέσεις στα μουσεία και τις γκαλερί, μέχρι τις συναρπαστικές κινηματογραφικές προβολές και τις μαγευτικές μουσικές παραστάσεις, οι επιλογές είναι πολλές και ποιοτικές.

Το θέατρο, με τις εξαιρετικές παραστάσεις του, υπόσχεται να μεταφέρει το κοινό σε διαφορετικούς κόσμους, προσφέροντας έναν μοναδικό συνδυασμό ψυχαγωγίας και καλλιτεχνικής έκφρασης.

Θέατρο

"Το πάρτυ της ζωής μου" της Ελένης Ράντου

Η Ελένη Ράντου πλάθει μια συναρπαστική ιστορία μνήμης και "αμνησίας'', ένα γλυκόπικρο Πάρτυ ζωής, ο Ανέστης Αζάς, μετά τον εμπνευσμένο Μπακλαβά του, σκηνοθετεί και οι String Demons, Κωνσταντίνος και Λυδία Μπουντούνη, συνοδεύουν μελωδικά, και όχι μόνο, ζωντανά επί σκηνής.

Η Ελένη Ράντου σε μια solo performance ξετυλίγει με χιούμορ και αφοπλιστική ειλικρίνεια πενήντα χρόνια "τραυμάτων" της ηρωίδας της, με φόντο τα τραύματα της σύγχρονης Ελλάδας, αναζητώντας 5.000 λόγους που τη ζωή αξίζει να τη ζήσεις. Μια απελπισμένη κραυγή ελπίδας, μια τρυφερή εξομολόγηση, σε μια άκρως αληθινή ιστορία...

Συντελεστές:
Κείμενο: Ελένη Ράντου
Σκηνοθεσία: Ανέστης Αζάς
Σκηνογραφία: Μαγιού Τρικεριώτη
Ενδυματολόγος: Βασιλεία Ροζάνα
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Φωτογραφίες: Γιάννης Μαργετουσάκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Μιχάλης Πητίδης

"Οι Ερωτευμένοι" του Σαμ Σέπαρντ

Το "Fool for Love" αφηγείται την ιστορία της Μέι και του Έντι, δύο ανθρώπων παγιδευμένων σε έναν καταστροφικό έρωτα. Συναντιούνται ξανά σε ένα απομονωμένο μοτέλ στην έρημο της Καλιφόρνιας, όπου η αγάπη μετατρέπεται σε εμμονή και η έλξη σε βία.

Η σχέση τους αποκαλύπτεται δεμένη με ένα μυστικό του παρελθόντος, το οποίο ενσαρκώνει ένας ηλικιωμένος άνδρας, φωτίζοντας την αλήθεια και το τραύμα που τους ενώνει και τους καταστρέφει.

Συντελεστές
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Ελένα Πέγκα
Σκηνικό: Ζωή Φαμέλη
Φωτισμοί: Στέλλα Καλτσού
Κοστούμια: Αλέγια Παπαγεωργίου
Μουσική: Φάνης Ζαχόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Καμέννου
Φωτογραφίες: Τάσος Βρεττός
Επικοινωνία & Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη
Διαφήμιση – Social Media: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας
Παραγωγή: Τεχνηχώρος Θεατρικές Παραγωγές

Παίζουν: Μελία Κράιλινγκ, Παναγιώτης Γαβρέλας, Δημήτρης Καραβιώτης, Νίκος Βατικιώτης

Σινεμά

Ένα Απλό Ατύχημα

Ο Παναχί παίρνει πιο πολιτικό τόνο: το λιτό σενάριο ενεργοποιεί μια αλυσιδωτή σύγκρουση ανάμεσα σε άτομα που συναντήθηκαν μέσω ενός μικρού αυτοκινητιστικού ατυχήματος. Η ταινία είναι μια σαφής καταγγελία της καταστολής των αντιφρονούντων στο Ιράν και συνδέει άμεσα τη δημιουργική ελευθερία με την πολιτική ανυπακοή.

Φεστιβάλ Παλαιστινιακού Κινηματογράφου

Το Athens Palestine Film Festival (APFF) επιστρέφει για 4η χρονιά, από τις 16 Οκτωβρίου έως τις 16 Νοεμβρίου. Με ένα πλούσιο πρόγραμμα γεμάτο must-see ταινίες, η διοργάνωση για τέταρτη σερί χρονιά αναδεικνύει αιχμηρά την κατάσταση στη Λωρίδα της Γάζας με τον πιο εμφατικό τρόπο.

Μουσική

Γιώργος Νταλάρας "Στους δρόμους του ρεμπέτικου"

Αν έπρεπε να ξεχωρίσουμε ένα είδος από το ρεπερτόριο του Γιώργου Νταλάρα, αυτό θα ήταν το ρεμπέτικο που αγάπησε από παιδί, ερμήνευσε σε όλη τη διάρκεια της μουσικής του πορείας και συνεχίζει να ανακαλύπτει και να παρουσιάζει κρυμμένα τραγούδια, όχι μόνο ως ερμηνευτής αλλά και ως μουσικός. Ο ίδιος αναφέρει ότι το ρεμπέτικο είναι ένα επαναστατικό και ζωντανό είδος της μουσικής μας.

Μετά την περιοδεία του με ρεμπέτικα τραγούδια σε αίθουσες στην Ευρώπη και την επιτυχία των παραστάσεών του "Ρεμπέτικου" στο Μέγαρο Μουσικής τον περασμένο Μάιο, ο Γιώργος Νταλάρας προγραμματίζει δύο μουσικές παραστάσεις στις 18 και 19 Οκτωβρίου στο Θέατρο Παλλάς. Οι παραστάσεις είναι αφιερωμένες στα τραγούδια του ρεμπέτικου, περιλαμβάνοντας και σύγχρονα ελληνικά τραγούδια γραμμένα στους δρόμους του ρεμπέτικου.

Οι παραστάσεις εμβαθύνουν στη μουσική που έχει επηρεάσει την ελληνική ψυχή και την κοινωνική συνείδηση, καθώς και το ήθος του λαϊκού τραγουδιού.

Μαζί του τραγουδούν η Ασπασία Στρατηγού και ο Βασίλης Κορακάκης. Προσκεκλημένοι είναι η Χριστίνα Μαξούρη, η Μαριάνα Κατσιμίχα και οι Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης. Συμμετέχει μία εξαιρετική ορχήστρα αποτελούμενη από σολίστες μουσικούς.

Red Snapper live

Οι Βρετανοί Red Snapper, γνωστοί για το μοναδικό κράμα acid jazz, trip hop και ψυχεδελικού surf με ηλεκτρονικό ήχο και ακουστικά όργανα, επιστρέφουν στην Ελλάδα με τον νέο τους δίσκο "Barb & Feather" και τραγούδια από το σύνολο της δισκογραφίας τους, συμπεριλαμβανομένης της 30ης επετείου του εμβληματικού "Reeled and Skinned".

Οι Red Snapper ιδρύθηκαν στο Λονδίνο το 1993 από τους Ali Friend (κοντραμπάσο), Richard Thair (τύμπανα) και David Ayers (κιθάρα). Το 1996 υπέγραψαν συμβόλαιο με τη Warp Records για το ντεμπούτο άλμπουμ τους, "Prince Blimey". Την επόμενη χρονιά άνοιγαν τη συναυλία των Prodigy στο Ηνωμένο Βασίλειο, μαζί με τους Foo Fighters.

Συνεργασίες με ονόματα όπως οι Bjork, David Holmes, Beth Orton, Fugees και Massive Attack προώθησαν τους Red Snapper σε μεγαλύτερο κοινό. Το 2000 κυκλοφόρησαν το επιτυχημένο "Our Aim Is to Satisfy", με ωριμασμένο ήχο acid jazz και ηλεκτρονικά dance στοιχεία από το "Making Bones" (1998).

Το 2002, η μπάντα ανακοίνωσε τη διάλυσή της, καθώς τα μέλη ήθελαν να εξερευνήσουν διαφορετικές μουσικές κατευθύνσεις. Ο Friend συνεργάστηκε με την Beth Orton και το πρότζεκτ Clayhill, ενώ ο Ayers έγραψε μουσική για τηλεοπτικές εκπομπές. Ο Thair συνεργάστηκε με διάφορους καλλιτέχνες, όπως οι Toob και Bomb the Bass.

Το 2007, οι Red Snapper επανενώθηκαν για να δουλέψουν νέο υλικό με τον σαξοφωνίστα Tom Challenger, που έγινε επίσημο μέλος. Κυκλοφόρησαν το "Pale Blue Dot" το 2008 και εμφανίστηκαν σε φεστιβάλ όπως το Bloc Weekend και το Glastonbury.

Το 2011 κυκλοφόρησαν το "Key", με guest τραγουδιστές τους Gavin Clarke και Eliza Carthy, και ακολούθησε Ευρωπαϊκή περιοδεία. Το 2014 κυκλοφόρησε το "Hyena" με μουσική εμπνευσμένη από την ταινία "Touki Bouki".

Το 2019, το τραγούδι τους "Spiky" βρέθηκε στο soundtrack του El Camino, προσφέροντάς τους νέους θαυμαστές. Ο τελευταίος τους δίσκος, "Barb & Feather", κυκλοφόρησε από τη Lo Recordings, και με την επέτειο του "Reeled and Skinned" ξεκίνησαν νέα περιοδεία, με προγραμματισμένες εμφανίσεις ενώπιον του ελληνικού κοινού.

Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30

Παιδί

"Η Παναγία των Παρισίων" του Βίκτορος Ουγκό στο "Θέατρον" του Κέντρου Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος"

Το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, γνωστό για τις παραγωγές βασισμένες σε έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, παρουσιάζει τη θεατρική περίοδο 2025-2026 το μυθιστόρημα "Η Παναγία των Παρισίων" στο "Θέατρον" του Κέντρου Πολιτισμού "Ελληνικός Κόσμος". Μετά την επιτυχία των "Αθλίων" για δύο συνεχείς χρονιές, η Κωνσταντίνα Νικολαΐδη σκηνοθετεί ένα ακόμα έργο του μεγάλου Γάλλου συγγραφέα.

Στο μεσαιωνικό Παρίσι ξετυλίγεται μια περιπετειώδης ιστορία με κέντρο δράσης τον επιβλητικό Ναό της Νοτρ Νταμ. Κεντρικοί ήρωες είναι ο Κουασιμόδος, ο παραμορφωμένος κωδωνοκρούστης της Παναγίας των Παρισίων, η τσιγγάνα Εσμεράλδα και ο αρχιδιάκονος Φρόλο. Μαζί τους, οι τσιγγάνοι του Παρισιού, ο ποιητής Γκρεγκουάρ, ο λοχαγός Φοίβος και οι πολίτες του Παρισιού. Όλοι ζουν σε έναν κόσμο όπου η αδικία και η προδοσία στέκονται απέναντι στη δικαιοσύνη και την ηθική. Η αγάπη αποτελεί πηγή έμπνευσης και ελπίδας.

Το μυθιστόρημα, που εκδόθηκε το 1831, είναι και μια ωδή στην Αρχιτεκτονική. Ο Ουγκό προβλέπει την παρακμή της αρχιτεκτονικής τέχνης λόγω της τυπογραφίας, η οποία αντικαθιστά τους ναούς ως εκφραστικά μέσα.

Συντελεστές:
Θεατρική διασκευή και Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Σκηνικά & Κοστούμια: Μαρία Φιλίππου
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Πρωτότυπη μουσική: Γιάννης Οικονόμου
Χορογραφίες: Χριστίνα Φωτεινάκη
Στίχοι: Μαγδαληνή Παλιούρα, Κωνσταντίνα Νικολαΐδη
Μουσική διδασκαλία: Ραφαέλ Αριστοτέλους
Video art: Βικτωρία Βελοπούλου
Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Νεκταρία Ηλιάκη
Μακιγιάζ/Σπέσιαλ εφέ: Ράνια Γιαννάκη
Γραφιστική Επιμέλεια: Πέτρος Παράσχης

Πρωταγωνιστούν: Τάσος Χαλκιάς, Βασιλική Ανδρίτσου, Ιβάν Σβιτάιλο, Μιχάλης Μαρκάτης, Νίκη Παλληκαράκη, Ορέστης Τρίκας, Χρυσάνθη Παπαλεβέντη, Κωνσταντίνος Μουταφτσής

Μαζί τους, οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Ραφαέλ Αριστοτέλους, Ελίνα Γιαννάκη, Παναγιώτης Δελαβίνιας, Στεφανία Δράκου, Νικόλας Καλιδώνης, Φιλίππα Κουτούπα, Μαρία Μέντζα, Δημήτρης Μπαμπανιώτης, Τζούλι Τσόλκα, Κωνσταντίνος Τσουμπάρης, Γιώργος Τσουρουνάκης, Γιάννης Φιλίππου

"Ελίζα" της Ξένιας Καλογεροπούλου στο Θέατρο Πόρτα

Το Θέατρο ΠΟΡΤΑ, μετά από δύο χρόνια επιτυχίας της βραβευμένης παράστασης "Το Νησί των Θησαυρών", παρουσιάζει για τη χειμερινή περίοδο 2025-26 τη φανταστική περιπέτεια της "Ελίζας" της Ξένιας Καλογεροπούλου. Η ιστορία είναι από τις αγαπημένες για μικρούς και μεγάλους θεατές στο χώρο του θεάτρου για παιδιά. Η ηρωίδα διαθέτει απλές, ανθρώπινες δυνάμεις και αδυναμίες, καταφέρνοντας τα ακατόρθωτα χάρη στη θέληση και την αγάπη.

Το έργο, που παραμένει πάντα επίκαιρο, ξεχωρίζει για το συναρπαστικό ταξίδι αυτογνωσίας που προσφέρει στα παιδιά, καθώς η ηρωίδα διασχίζει τις θάλασσες με πείσμα και επιμονή για να ξανασυναντήσει τον φίλο της, Πάτρικ.

Παίζουν: Βασίλης Αθανασόπουλος, Γιάννης Βαρβαρέσος, Πέτρος Δημοτάκης, Βαλεντίνος Κόκκινος, Φάνης Κοσμάς, Χρήστος Παπαδόπουλος, Ιωάννα Παπαμιχαλοπούλου, Τάσος Ροδοβίτης.

Συνετελστές
Διασκευή-σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής
Σκηνικά: Ελένη Νανοπούλου
Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Φωτογραφίες και βίντεο: Πάτροκλος Σκαφίδας
Γραφιστικά και προωθητικό βίντεο: Αλεξάνδρα Βρυώνη
Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Μάρθα Κοσκινά
Ψηφιακό μάρκετινγκ: Κατερίνα Γεωργοπούλου
Α’ βοηθός σκηνοθέτη: Σταύρος Μπαρμπουνάκης
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Πέλλα Μακροδημήτρη
Γ’ βοηθός σκηνοθέτη, πρακτική άσκηση ΕΚΠΑ: Μαρίσα Κώνστα

Παίζουν: Βασίλης Αθανασόπουλος, Γιάννης Βαρβαρέσος, Πέτρος Δημοτάκης, Βαλεντίνος Κόκκινος, Φάνης Κοσμάς, Χρήστος Παπαδόπουλος, Ιωάννα Παπαμιχαλοπούλου, Τάσος Ροδοβίτης.

Εικαστικά

Wine and art festival 2025

Το 5ο Athens Wine and Art Festival πραγματοποιείται στο κτήριο ΟΛΥΜΠΙΑΣ, παρουσιάζοντας περισσότερα από 70 boutique οινοποιεία από την Ελλάδα και το εξωτερικό, με πάνω από 600 κρασιά για δοκιμή.

Οι παραγωγοί θα διαθέτουν τα κρασιά τους προς πώληση. Παράλληλα, φιλοξενείται η ομαδική εικαστική έκθεση "ΕΝΟΙΚΟΙ", με τη συμμετοχή άνω των 50 καλλιτεχνών και επιμέλεια της Ίριδας Κρητικού.

Το φεστιβάλ περιλαμβάνει σεμινάρια, παρουσιάσεις από οινολόγους και οινοχόους, μουσική από ραδιοφωνικούς παραγωγούς, ξεναγήσεις στην έκθεση και ειδικές δραστηριότητες για παιδιά.

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ίρις Κρητικού.

Juergen Teller έκθεση φωτογραφίας "you are invited"

Ο εμβληματικός φωτογράφος Juergen Teller εγκαινιάζει το Onassis Ready, τον νέο χώρο του Ιδρύματος Ωνάση. Από τον Iggy Pop στην κόρη του Iggy, από την Kate Moss στον Πάπα Φραγκίσκο, η έκθεση του Τέλερ είναι η πιο εκτενής ατομική που έχει πραγματοποιηθεί μέχρι σήμερα στην Ελλάδα. Η έκθεση με τίτλο "you are invited" πραγματοποιείται από τις 19 Οκτωβρίου έως τις 30 Δεκεμβρίου 2025 και δίνει ένα νέο στίγμα στον πολιτιστικό χάρτη της Αθήνας, σηματοδοτώντας μια σημαντική στιγμή στην καλλιτεχνική πορεία του καλλιτέχνη. Η αναδρομική έκθεση του Τέλερ, πλούσια σε σημαδιακά γεγονότα και καθοριστικές συναντήσεις από τη σπουδαία σταδιοδρομία του, παρουσιάζει διάφορες σειρές, μεμονωμένα έργα και πολυάριθμα βίντεο, συνδυάζοντας επιλογές από προηγούμενες εκθέσεις με νέες, αδημοσίευτες εικόνες που εκτείνονται από τη δεκαετία του 1990 έως σήμερα. Είναι μια γιορτή της τέχνης του και ένας ενεργός διάλογος γύρω από τις διαρκώς μεταβαλλόμενες διαδρομές έμπνευσης και δημιουργικής εξερεύνησης που διατρέχουν το έργο του.

Η έκθεση συμπίπτει με μια περίοδο όπου ο Τέλερ έχει βρει ένα νέο νόημα ως καλλιτέχνης. Τα έργα του περιλαμβάνουν θρυλικές φυσιογνωμίες από τον Iggy Pop έως τον Alexander Skarsgård, από την Kate Moss έως τη Charlotte Rampling, από τη φωτογράφιση του Πάπα Φραγκίσκου σε γυναικεία φυλακή κατά την Μπιενάλε της Βενετίας του 2024 έως τη φωτογράφιση του Άουσβιτς με αφορμή την 80ή επέτειο από την απελευθέρωσή του, καθώς και εικόνες νεκρής φύσης και υπαίθρου. Παράλληλα, τα τελευταία οκτώ χρόνια ο Τέλερ συνεργάζεται με τη σύζυγό του, Dovile Drizyte, σε έργα που αντικατοπτρίζουν διάφορες όψεις της σχέσης τους και τη γέννηση της κόρης τους. Τα έργα αυτά χαρακτηρίζονται από ένα μείγμα σοβαρών, οικείων και συχνά χιουμοριστικών χαρακτήρων, με αισθητική που αγγίζει το γκροτέσκο.

Οι εμπειρίες αυτές έχουν ενσταλάξει μια υπόγεια ένταση στον τρόπο με τον οποίο ο Τέλερ ανταποκρίνεται στον κόσμο γύρω του, δημιουργώντας πηγαίες συνδέσεις που μετουσιώνονται σε βαθιά ουσιαστικές αφηγήσεις. Τα φωτογραφικά και βίντεο έργα του διερευνούν οικογενειακές και οικουμενικές ιστορίες για την αγάπη, την οικογένεια, την εμπιστοσύνη, την ελπίδα, τη γονιμότητα, το περιβάλλον, την πολιτική και τη θρησκεία. Ο συναισθηματικός του δεσμός με το εκάστοτε θέμα ενσαρκώνει θετικότητα, πνευματική συνειδητοποίηση και μια ανανεωμένη στάση απέναντι στη ζωή.

Η έκθεση "you are invited" θα παρουσιαστεί στην Αθήνα, εγκαινιάζοντας το Onassis Ready, τον νέο χώρο του Ιδρύματος Ωνάση, που στεγάζεται σε ένα πρώην εργοστάσιο στην πάλαι ποτέ βιομηχανική ζώνη της πόλης. Ο χώρος έχει σχεδιαστεί για να φιλοξενεί πειραματικά έργα που διευρύνουν τα όρια της σύγχρονης δημιουργίας και λειτουργεί ως πλατφόρμα για τολμηρές καλλιτεχνικές φωνές από όλο τον κόσμο. Το Onassis Ready στεγάζει επίσης τον αθηναϊκό κόμβο του Onassis ONX – ενός διεθνούς προγράμματος με έδρα και στη Νέα Υόρκη, που στηρίζει καλλιτέχνες οι οποίοι εργάζονται με αναδυόμενες τεχνολογίες. Εστιάζοντας στη σύγχρονη τέχνη και την καινοτομία, το Onassis Ready παρουσιάζει την πρώτη του μεγάλη έκθεση, στο πλαίσιο του καλλιτεχνικού προγράμματος της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση για τη σεζόν 2025-26.

Η συνεργασία μεταξύ του Γιούργκεν Τέλερ και της Στέγης αντανακλά την κοινή πεποίθηση ότι η τέχνη μπορεί να είναι ταυτόχρονα ενδόμυχη και πολιτική, ακατέργαστη και ποιητική, προσωπική και συλλογική. Μέσα από αυτή τη σύμπραξη, η έκθεση "you are invited" ανοίγει έναν χώρο διαλόγου ανάμεσα στο συναισθηματικά φορτισμένο σύμπαν του Τέλερ και στις σύγχρονες πραγματικότητες της Ελλάδας, προσκαλώντας σε μια ουσιαστική συνάντηση ανάμεσα στο τοπικό και το παγκόσμιο.

Συντελεστές:
Επιμέλεια έκθεσης: Juergen Teller και Dovile Drizyte
Αρχιτεκτονικός σχεδιασμός: Tom Emerson, 6a architects
Διεύθυνση παραγωγής: Josselin Merazguia (Juergen Teller Studio)
Ανάθεση και παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση