Επί σκηνής

«Το γυμνό σε αυτή την παράσταση δεν είναι το δυσκολότερο πράγμα με το οποίο είχαμε να αναμετρηθούμε», λέει η Μαίρη Μηνά στο CNN Greece με αφορμή την παράσταση Cleansed της Σάρα Κέιν και μιλά για τα όρια, τη σκηνή, τη μητρότητα, τη ζωή με τον Μιχάλη Σαράντη και τις συνεργασίες που τη σημάδεψαν.

«Θέλουμε ένα φεστιβάλ που να μην είναι αποκλειστικά φτιαγμένο για ένα είδος μουσικής και για ένα είδος κοινού». Με αφορμή το Release Athens Festival 2026, ο καλλιτεχνικός διευθυντής του φεστιβάλ Θωμάς Μαχαίρας μιλά στο CNN Greece για την πορεία της διοργάνωσης, το μέλλον της στην Αθήνα και το όραμα για την επόμενη δεκαετία.

«Το να είναι ενεργός ένας άνθρωπος τού δίνει ζωή»: η Φωτεινή Βελεσιώτου μιλά στο CNN Greece για τη μουσική, την εποχή μας και τη σχέση της με το κοινό, με αφορμή τις εμφανίσεις της στο Κύτταρο στις 16 και 23 Μαρτίου μαζί με την Κική Μαυρίδου.

«Γενικά πάντα όταν ανοίγει ένα νέο θέατρο είναι γιορτή»: με αυτή τη χαρακτηριστική φράση για το νέο Θέατρο Μαβίλη, η Ραφίκα Σαουίς, ηθοποιός και σκηνοθέτης, μιλά στο Επί Σκηνής του CNN Greece για τη συμπερίληψη, την τέχνη ως πράξη αντίστασης και τις λεπτές μορφές ρατσισμού που εξακολουθούν να υπάρχουν — ακόμη και σήμερα στην Ελλάδα.

«Δεν θυμάμαι πώς είναι η ζωή μου πριν γίνω μπαμπάς». Με αυτή τη φράση — που συμπυκνώνει μια προσωπική και υπαρξιακή μετατόπιση — ο Μιχάλης Σαράντης μιλά στο CNN Greece και στο «Επί Σκηνής» για την πατρότητα, την θεατρική σκηνή ως «τόπο μετασχηματισμού συναισθημάτων» και την παράσταση «Η Κουζίνα», μια «παραβολή της εργασιακής ζούγκλας» που, όπως λέει, καθρεφτίζει με οξύτητα τη σύγχρονη πραγματικότητα.

«Δεν πιστεύω στον ουδέτερο πολιτισμό και στην ουδέτερη τέχνη – η σιωπή είναι επίσης στάση», λέει ο Στέλιος Βασιλάκης, ο γενικός διευθυντής του Ιδρύματος Θεοχαράκη, εξηγώντας γιατί το θέατρο οφείλει να επανεξετάσει ποιοι εκπροσωπούνται και ποιοι μένουν αόρατοι. Η συνέντευξη πραγματοποιήθηκε με αφορμή το νέο πρόγραμμα Stages of Resistance του Ιδρύματος Θεοχαράκη, για το CNN Greece.

«Το πρόγραμμα Stages of Resistance μας δίνει τη δυνατότητα να συζητήσουμε πώς δίνονται ρόλοι βασισμένοι σε στερεότυπα», λέει ο Στέλιος Βασιλάκης σχετικά με το πρόγραμμα Stages of Resistance του Ιδρύματος Θεοχαράκη.

Μέσα από αυτή τη νέα πρωτοβουλία του Ιδρύματος Θεοχαράκη, το ελληνικό θέατρο ανοίγει τον διάλογο για την πολυφωνία, τα στερεότυπα και την κοινωνική συμμετοχή, προσκαλώντας καλλιτέχνες και κοινά που μέχρι σήμερα είχαν περιορισμένη πρόσβαση στο χώρο.

«Η ομορφιά δεν έχει να κάνει με την εξωτερική εμφάνιση – μπορεί να ξυπνήσω και να νιώθω χάλια ή να ξυπνήσω και να νιώθω πολύ όμορφη», λέει η Κλέλια Ανδριολάτου στη συνέντευξη που παραχώρησε στο «Επί Σκηνής» του CNN Greece, μιλώντας για την απόρριψη, την αυτοπεποίθηση, τα όρια της έκθεσης, το σώμα ως εργαλείο δουλειάς, τη νέα της ταινία και τη διαρκή ανάγκη να δουλεύεις «από μέσα προς τα έξω».

«Αν εγκατέλειπα την τέχνη, θα είχα χάσει την ισορροπία μου και τον στόχο μου σαν άνθρωπος. Ο στόχος μου ήταν πάντα αυτός: να κάνω τους ανθρώπους ευτυχισμένους»: ο Χάρης Ρώμας μιλά στο «Επί Σκηνής» του CNN Greece για την κωμωδία ως στάση ζωής, την πολιτική, τα επιτυχημένα σίριαλ που έχει στο ενεργητικό του, το θέατρο και την άποψή του για ενδεχόμενα reboot ή reunion αγαπημένων σειρών, όπως το «Κωνσταντίνου και Ελένης».

Με αφορμή τη συμμετοχή τους στο νέο τεύχος του περιοδικού GR Design με τίτλο «Ρεμπέτικο» και τη μεγάλη ομώνυμη έκθεση που θα παρουσιαστεί στο Μουσείο Μπενάκη την Τρίτη 16 Δεκεμβρίου και έπειτα θα φιλοξενηθεί στο PLEX από τις 23 Δεκεμβρίου έως τις 23 Ιανουαρίου, οι αδελφοί Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης μιλούν στο Επί Σκηνής του CNN Greece για την ποίηση, τη μουσική και τη δύναμη του ρεμπέτικου λόγου.

«Είναι πολύ φυσικό να ακούγονται και ανοησίες. Το ζήτημα είναι ότι θα πρέπει να επιλέγουμε, όχι να τις καταδικάζουμε αλλά να τις αποφεύγουμε αν μπορούμε. Και για να τις αποφεύγουμε πρέπει να τις αναγνωρίζουμε. Όταν δεν τις αναγνωρίζουμε σημαίνει ότι είμαστε ίδιοι με αυτές»: ο Γιάννης Μπέζος, που δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις, μιλάει στο Επί Σκηνής του CNN Greece για την ευθύνη του καλλιτέχνη και του ανθρώπου, την ανάγκη για ειλικρίνεια στην Τέχνη, τις παλιές επιτυχίες αλλά και τη νέα σκηνοθετική δουλειά του «Αμερικανικός Βούβαλος». 

Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Στέφανος Κακαβούλης επιστρέφει με την παράσταση «Βιτρούβιος», εμπνευσμένη από το εμβληματικό σχέδιο του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Μιλά στο CNN Greece για την ανθρώπινη αρμονία, τη σημασία του γυμνού στην τέχνη και τη δύναμη της πνευματικότητας σε μια εποχή που κυριαρχεί η εικόνα και η ύλη.

Ο Αιμίλιος Χειλάκης επιστρέφει στο θέατρο με την παράσταση «Cancel» και μιλάει στο CNN Greece για ένα έργο που βουτά στα όρια της ελευθερίας, της ευθύνης και της υποκρισίας της κοινωνίας. Μας μιλά για τη δημοκρατία που κινδυνεύει από την ίδια της την «ακύρωση», τη σχέση του με την Αθηνά Μαξίμου, τη δύναμη της τέχνης να φωτίζει την ανθρώπινη γελοιότητα και την εμπειρία ζωής που βίωσε μέσα στις φλόγες των Κυθήρων.

Ο ηθοποιός Βλαδίμηρος Κυριακίδης μιλά στο CNN Greece και το «Επί Σκηνής» για την καινούργια του παράσταση «Ποιος φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ», την αναγνωρισιμότητα, τα μοναδικά στιγμιότυπα στη σκηνή και τις προσωπικές εμπειρίες που καθόρισαν την πορεία του.

«Ναι είμαι Χριστιανός. Ο ρόλος με έκανε να έρθω πιο κοντά στην ουσία της πίστης: τη θυσιαστική αγάπη του ανθρώπου προς τον άνθρωπο. Αυτό είναι που θέλω να με κινεί στη ζωή μου, να μπορώ να συμμετέχω, έστω λίγο, στον πόνο και τα συναισθήματα του άλλου»: ο Προκόπης Αγαθοκλέους, ο ηθοποιός που συγκλόνισε το τηλεοπτικό κοινό ως Άγιος Παΐσιος, μιλά στο Επί Σκηνής του CNN Greece μιλά για την πνευματικότητα, την καλλιτεχνική του πορεία και τα επόμενα επαγγελματικά του βήματα μετά από το ρόλο που του χάρισε ευρεία αναγνωρισιμότητα και τον έκανε αποδέκτη μεγάλης αγάπης από το κοινό. 

Μια «μουσική μυσταγωγία» που ξεκινάει από την Κρήτη και σύντομα θα ταξιδέψει σε ολόκληρη την Ελλάδα: το φεστιβάλ RΕ:KRETE συνδυάζει την κρητική παράδοση με τον ηλεκτρονικό ήχο και ένα ιδιαίτερο σκηνικό  στο Ενετικό λιμάνι του Ηρακλείου στις 28 και 29 Σεπτεμβρίου. Ο συνδιοργανωτής του, Κωνσταντίνος Κεφαλογιάννης, μιλά στο CNN Greece για τη φιλοσοφία του εγχειρήματος, τη θερμή ανταπόκριση του κόσμου, αλλά και το όραμα να «ταξιδέψει» πέρα από τα όρια της Κρήτης.

Ο Σπύρος Γραμμένος, ένας από τους πιο αυθεντικούς και πολυδιάστατους καλλιτέχνες της ελληνικής μουσικής σκηνής, μιλά στο Επί Σκηνής του CNN Greece για τη ζωή του ως μουσικός, την απόφαση να αφήσει την επιχείρησή του -ένα κομμωτήριο- για να αφοσιωθεί στη μουσική και τους λόγους για τους οποίους αποφάσισε να μιλήσει ανοιχτά για την σεξουαλική κακοποίηση που είχε υποστεί όταν ήταν 13 ετών, από οικογενειακό φίλο. 

Ο Γιάννης Κακλέας είναι ένας από τους πιο ανατρεπτικούς και δημιουργικούς σκηνοθέτες του ελληνικού θεάτρου. Με σπουδές στην σκηνοθεσία στο Παρίσι, έχει χαράξει μια πορεία γεμάτη καλλιτεχνικό ρίσκο, πρωτοτυπία και ποιητική ματιά. 

Από το μουσικό θέατρο και τις κλασικές κωμωδίες, μέχρι την αρχαία τραγωδία και τις σύγχρονες διασκευές, ο Κακλέας δημιουργεί παραστάσεις με ένταση, χιούμορ και βαθιά ανθρωπιά. 

Στο σημερινό επεισόδιο του «Επί Σκηνής», μιλάει για τη νέα του καλοκαιρινή δουλειά, τον «Υπηρέτη Δύο Αφεντάδων» του Γκολντόνι, και μοιράζεται μαζί μας τι σημαίνει για εκείνον η θεατρική συνύπαρξη, το γέλιο και η διαχρονική δύναμη της κωμωδίας.

Η σκηνοθέτης που έφερε τα μιούζικαλ στην πρώτη γραμμή του ελληνικού θεάτρου μιλά για την απολαυστική ανατροπή της νέας της παράστασης «Όλα… λάθος!». Από το Mamma Mia! στη χιουμοριστική καταστροφή επί σκηνής, μας ξεναγεί στον κόσμο της πρόβας που… τίποτα δεν πάει όπως πρέπει – αλλά όλα λειτουργούν τέλεια για το κοινό.

Στο νέο επεισόδιο του «Επί Σκηνής», η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη μιλά με αφοπλιστική ειλικρίνεια για τη ζωή της στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. 

Με αφορμή τη συμμετοχή της στον «Οιδίποδα» του Γιάννη Χουβαρδά, η σπουδαία ηθοποιός μοιράζεται σκέψεις για τη δύναμη της τέχνης σε δύσκολες εποχές, τις ρίζες της από τη Δόξα Διδυμοτείχου και τη διαχρονική αναζήτηση της αλήθειας μέσα από τους ρόλους της. 

Ακούστε τη συνομιλία για την τέχνη που γίνεται καταφύγιο, αλλά και για τον άνθρωπο πίσω από την ερμηνεία

Στο σημερινό επεισόδιο του «Επί Σκηνής», η Βίβιαν Κοντομάρη μάς υποδέχεται με αφορμή τη συμμετοχή της στην παράσταση «Χάσαμε τη θεία στοπ». Με το γνώριμο της χιούμορ αλλά και ειλικρίνεια, μιλά για τη δύναμη της κωμωδίας στο σήμερα, για τη χαρά της συνεργασίας και για τον τρόπο που το θέατρο παραμένει – ή δεν παραμένει – φωτεινός φάρος μέσα στις προκλήσεις της εποχής.

Ανατρέχει στην πορεία της, αναρωτιέται πόσα αλλάζουν όταν το πάθος συναντά την επαγγελματική ωριμότητα, και αποκαλύπτει γιατί η πρόβα – που κάποτε ήταν ανυπόμονη χαρά – σήμερα μοιάζει με μια μικρή, προσωπική πρόκληση.

Η Βίβιαν Κοντομάρη, μια ηθοποιός που ισορροπεί με χάρη ανάμεσα στη συγκίνηση και το γέλιο, μάς θυμίζει με τον λόγο της πως το θέατρο δεν είναι μόνο ρόλοι. Είναι καθημερινότητα, σχέση, εμπιστοσύνη και – κυρίως – μοίρασμα.

Μείνετε μαζί μας για μια ουσιαστική συζήτηση, με μια γυναίκα που συνεχίζει να γράφει τη δική της ιστορία – επί σκηνής.

Μετρώντας σχεδόν 40 χρόνια αφοσίωσης στη μέταλ μουσική, οι Rotting Christ μιλούν στο «Επί Σκηνής» για τη νέα τους ζωντανή κυκλοφορία, τη θρυλική συναυλία στον Λυκαβηττό και την πορεία τους από τα δυτικά προάστια της Αθήνας στη διεθνή σκηνή. 

Ο Σάκης Τόλης, ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος, μοιράζεται σκέψεις για το παρελθόν, την αδιάκοπη περιοδεία, αλλά και την ανάγκη για αυθεντικότητα σε έναν κόσμο που αλλάζει. 

Μια ειλικρινής συζήτηση για την τέχνη, την πίστη και τη δύναμη της μουσικής που ενώνει.

Στο νέο επεισόδιο του Podcast «Επί Σκηνής» του CNN Greece, η αγαπημένη ηθοποιός Τζόυς Ευείδη ανοίγει την καρδιά της και μιλά για τη διαδρομή της στο θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο. 

Με τον χαρακτηριστικό της αυθορμητισμό και το χιούμορ που τη διακρίνει, αναπολεί ρόλους που την καθόρισαν, μοιράζεται ιστορίες από τα παρασκήνια και σχολιάζει το πώς βλέπει σήμερα την τέχνη και την κοινωνία. Ένα podcast γεμάτο αλήθεια, συναίσθημα και πολλή αγάπη για τη ζωή και τη σκηνή.  

Το podcast της εκπομπής «Επί Σκηνής» του CNN Greece φιλοξενεί ένα από τα σημαντικότερα ονόματα της ελληνικής ροκ σκηνής.

Τα Υπόγεια Ρεύματα, με αφορμή τη μεγάλη επετειακή τους συναυλία στην Τεχνόπολη στις 5 Ιουνίου, καταθέτουν σκέψεις, συναισθήματα και αναμνήσεις σε μια ηχητική συζήτηση που συνδυάζει μουσική, πολιτισμό και ανθρώπινες ιστορίες.

Στο νέο επεισόδιο, μέλη του συγκροτήματος μιλούν για την αρχή του ταξιδιού τους στις αρχές της δεκαετίας του ’90, για τις πρώτες εμφανίσεις, τις μουσικές επιρροές και το πώς διαμόρφωσαν τον δικό τους ήχο – έναν ήχο που κατάφερε να αντέξει στον χρόνο, να εμπνεύσει γενιές και να παραμείνει βαθιά πολιτικός, χωρίς να γίνεται διδακτικός.

Ο Κώστας Μακεδόνας, ένας από τους πιο διαχρονικούς και αγαπημένους ερμηνευτές της ελληνικής μουσικής σκηνής, επιστρέφει δυναμικά με μια καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα και το νέο του τραγούδι «Παλιά φωτογραφία», σε στίχους του Σταμάτη Κραουνάκη. 

Με περισσότερα από 30 χρόνια πορείας, συνεργασίες με κορυφαίους δημιουργούς και μια χαρακτηριστική φωνή που έχει σημαδέψει γενιές, ο Μακεδόνας ανοίγει την καρδιά του στο podcast «Επί Σκηνής» του CNN Greece. 

Μιλά για τη νέα του δουλειά, την αξία των τραγουδιών που κουβαλούν μνήμη και συναίσθημα, και την αφοσίωσή του στη μουσική που παραμένει αδιάλειπτη μέσα στον χρόνο.

Στο νέο επεισόδιο του podcast «Επί Σκηνής» του CNN Greece, φιλοξενούμε μία από τις πιο διακριτικές αλλά και βαθιά ουσιαστικές παρουσίες στον χώρο της ελληνικής υποκριτικής. Η Χρύσα Παπά, με μια πορεία που συνδυάζει θεατρική παιδεία, φιλοσοφική σκέψη και σταθερή παρουσία σε επιτυχημένες τηλεοπτικές σειρές, ανοίγει ένα ειλικρινές παράθυρο στον κόσμο της.

Σε μια ζεστή και ουσιαστική συζήτηση, η ίδια αναφέρεται και στην ιδιαίτερης σημασίας συμμετοχή της στην παράσταση «Σέρρα – Η Ψυχή του Πόντου», βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Γιάννη Καλπούζου.

Η παράσταση δεν είναι απλώς ένα καλλιτεχνικό γεγονός — αποτελεί έναν φόρο τιμής στην ιστορική μνήμη και την ποντιακή ψυχή, με την ηθοποιό να μοιράζεται μαζί μας τη συγκινητική της εμπειρία και τη σύνδεσή της με τις ρίζες του Πόντου.

Στο νέο επεισόδιο του podcast «Επί σκηνής» του CNN Greece, φιλοξενούμε τον ηθοποιό Ελισσαίο Βλάχο, ο οποίος ξεχωρίζει με την ερμηνεία του στην παράσταση «Ο Τόρνος».

Το έργο του Γιάννη Κεντρωτά, που παρουσιάζεται στο Θέατρο OLVIO, αποτελεί μια μαύρη κωμωδία με σουρεαλιστικά στοιχεία, ασκώντας οξεία κοινωνική κριτική στην καθημερινή βία.

Ο Ελισσαίος Βλάχος, με την ενέργεια και τη χαρά ενός παιδιού που ανοίγει δώρα, μεταπηδά από ρόλο σε ρόλο, προσφέροντας μια ερμηνεία που εντυπωσιάζει. Ο ίδιος περιγράφει τον «Τόρνο» ως ένα κοφτερό μηχάνημα που σμιλεύει την καθημερινότητα, αφαιρώντας τις σοβαροφανείς επικαλύψεις της και αφήνοντας ένα πικρό μαύρο χιούμορ να περιγράφει την τραγωδία των άσημων ανθρώπων.

Μείνετε… συντονισμένοι για μια συζήτηση με τον Ελισσαίο Βλάχο, όπου θα εξερευνήσουμε τη διαδικασία πίσω από την παράσταση, τις προκλήσεις της ερμηνείας και τη δύναμη του θεάτρου να αντικατοπτρίζει και να ανατρέπει την πραγματικότητα.

 Χρήστος Χωμενίδης, πολυβραβευμένος συγγραφέας και ανήσυχο πνεύμα της ελληνικής λογοτεχνίας, φιλοξενείται στο «Επί Σκηνής» για μια συζήτηση γεμάτη ιστορίες, μνήμες και λέξεις που άφησαν το αποτύπωμά τους στο σύγχρονο πολιτιστικό τοπίο.
 
 
Ο Χρήστος Χωμενίδης είναι ένας από τους πιο αναγνωρίσιμους και πολυδιαβασμένους Έλληνες συγγραφείς της σύγχρονης εποχής. Με σπουδές στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, καθώς και επιπλέον μαθήματα νομικών στη Σοβιετική Ένωση και επικοινωνίας στην Αγγλία, ξεκίνησε την επαγγελματική του πορεία ως δικηγόρος, αλλά σύντομα αφιερώθηκε ολοκληρωτικά στη συγγραφή .
 
Η λογοτεχνική του διαδρομή ξεκίνησε το 1988 με τη δημοσίευση διηγήματός του στο περιοδικό Playboy, ενώ το 1993 εξέδωσε το πρώτο του μυθιστόρημα, «Το σοφό παιδί», που γνώρισε μεγάλη επιτυχία και μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες .
 
Ακολούθησαν πολυάριθμα έργα, μεταξύ των οποίων ξεχωρίζει το μυθιστόρημα «Νίκη», εμπνευσμένο από τη ζωή της μητέρας του, το οποίο απέσπασε το Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας και το Βραβείο Ευρωπαϊκού Μυθιστορήματος .
 
Πέρα από τη συγγραφή, ο Χωμενίδης έχει ασχοληθεί με τη δημοσιογραφία, τη ραδιοφωνία και την πολιτική, ενώ συνεχίζει να μοιράζεται τις σκέψεις και τις ιστορίες του μέσω άρθρων, podcasts και δημόσιων παρεμβάσεων .
 
Στο πλαίσιο του podcast «Επί Σκηνής», ο Χρήστος Χωμενίδης μιλά για τη ζωή, το έργο και τις πηγές έμπνευσής του, προσφέροντας μια μοναδική ευκαιρία να γνωρίσουμε τον άνθρωπο πίσω από τις λέξεις.

Στο νέο επεισόδιο του podcast «Επί Σκηνής» του CNN Greece, η ταλαντούχα ηθοποιός Νικολίτσα Ντρίζη μιλά για τον απαιτητικό μονόλογο «Πες της», που παρουσιάζεται στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων (ΚΕΤ).

Η παράσταση, βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα του Χρήστου Οικονόμου, σκηνοθετείται από τον Αλέξη Βιδαλάκη και αποτυπώνει την καθημερινότητα μιας κούριερ που περιπλανιέται στη σύγχρονη Αθήνα, μεταφέροντας όχι μόνο δέματα αλλά και τις ιστορίες των ανθρώπων που συναντά.​

Η Νικολίτσα Ντρίζη, γνωστή για τη βαθιά συναισθηματική της προσέγγιση στους ρόλους της, αναλαμβάνει να ενσαρκώσει την ανώνυμη ηρωίδα, δίνοντας φωνή στις σιωπηλές ιστορίες της πόλης.

Με φόντο μια σκηνή που αιωρείται ανάμεσα στο όνειρο και την αθηναϊκή πραγματικότητα, η ηθοποιός μεταφέρει το κοινό σε ένα ταξίδι γεμάτο φως, σκοτάδι και αφοπλιστική αλήθεια .​

Η παράσταση «Πες της» παρουσιάζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, από τις 31 Μαρτίου έως τις 13 Μαΐου 2025, στο ΚΕΤ (Κύπρου 91Α, Κυψέλη, Αθήνα).

Μείνετε συντονισμένοι στο «Επί Σκηνής» για μια ειλικρινή συζήτηση με τη Νικολίτσα Ντρίζη, όπου αποκαλύπτει τις προκλήσεις και τις συγκινήσεις που κρύβει ο ρόλος της, καθώς και τις σκέψεις της για το θέατρο και την κοινωνία.

Ο Δημήτρης Πετρόπουλος, ένας από τους πιο πολυσχιδείς και βαθιά στοχαστικούς δημιουργούς του ελληνικού θεάτρου, φιλοξενείται στο νέο επεισόδιο του «Επί Σκηνής» του CNN Greece. 

Με αφορμή τη συμμετοχή του στην παράσταση «Λίβινγκ Ρουμ», που παρουσιάζεται στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, ο ηθοποιός μιλά για την πορεία του, τις καλλιτεχνικές του αναζητήσεις και τη βαθιά σύνδεσή του με το κοινό.​

Στο podcast του «Επί Σκηνής», ο Δημήτρης Πετρόπουλος μιλά για την εμπειρία του στην παράσταση, τη συνεργασία του με τους υπόλοιπους συντελεστές και τη σημασία του θεάτρου ως μέσο έκφρασης και επικοινωνίας. 

Μοιράζεται επίσης σκέψεις για την πορεία του, τις προκλήσεις που αντιμετώπισε και τη φιλοσοφία που τον καθοδηγεί τόσο στην τέχνη όσο και στη ζωή.​

Μια συζήτηση που αποκαλύπτει τον άνθρωπο πίσω από τον καλλιτέχνη και προσφέρει μια βαθύτερη κατανόηση του θεάτρου και της επίδρασής του στην κοινωνία.

Στο νέο επεισόδιο του podcast «Επί Σκηνής» του CNN Greece, ο ηθοποιός Γεράσιμος Γεννατάς μάς καλεί να δούμε το θέατρο όχι μόνο ως τέχνη, αλλά ως προσωπικό και συλλογικό καταφύγιο. Με αφορμή τη νέα του παράσταση «Όσα παίρνει ο άνεμος», που ανεβαίνει στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, ο Γεννατάς μιλά για την πολιτική διάσταση του θεάτρου, τη δύναμη του χιούμορ ακόμη και στις πιο σκοτεινές εποχές και την ανάγκη για ειλικρίνεια επί σκηνής αλλά και στη ζωή.

Με την ευαισθησία και την οξυδέρκεια που τον διακρίνει, σχολιάζει τον 21ο αιώνα ως μια εποχή που μας απογοητεύει, και τονίζει τη διαχρονικότητα του έργου που παρουσιάζει, ως μια κραυγή ενάντια στον πόλεμο και στην απώλεια της ανθρωπιάς. Μιλά για τη δική του διαδρομή, από τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου μέχρι τη μεγάλη του αγάπη για τη σκηνή, τις τηλεοπτικές του επιτυχίες όπως το «Είσαι το ταίρι μου» και τον πρόσφατο ρόλο του στον «Έρωτα Φυγά», αλλά και για το γιατί –όπως λέει με χιούμορ– δεν τον έχουν καλέσει να παίξει ακόμα στο σινεμά.

Σε μια ζεστή και ουσιαστική συζήτηση, ο Γεράσιμος Γεννατάς μοιράζεται σκέψεις για την τέχνη ως πολιτική πράξη, την ευθύνη του καλλιτέχνη στην εποχή μας και τη σημασία του να παραμένει κανείς αυθεντικός. Από τη σκηνή μέχρι το μικρόφωνο, παραμένει γνήσιος, ανθρώπινος και παθιασμένος με αυτό που κάνει. Ένα επεισόδιο που φωτίζει όχι μόνο τη διαδρομή ενός σημαντικού ηθοποιού, αλλά και τη βαθύτερη αξία του θεάτρου στη σύγχρονη κοινωνία.